https://ria.ru/20221005/dyagilev-1821521897.html
Влюбил мир в русский балет: выставка о Дягилеве в новом сезоне Третьяковки
Влюбил мир в русский балет: выставка о Дягилеве в новом сезоне Третьяковки - РИА Новости, 05.10.2022
Влюбил мир в русский балет: выставка о Дягилеве в новом сезоне Третьяковки
В Новой Третьяковке открылась выставка "Дягилев. Генеральная репетиция" — к 150-летию организатора легендарных "Русских сезонов". О самых ярких экспонатах и... РИА Новости, 05.10.2022
2022-10-05T08:00
2022-10-05T08:00
2022-10-05T11:57
культура
новости
новая третьяковская галерея
куда сходить
что посмотреть
балет
сергей дягилев
музеи
https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e6/0a/04/1821420064_0:282:3072:2010_1920x0_80_0_0_25430a203109f9d73d5a24a54bdfe87c.jpg
МОСКВА, 5 окт — РИА Новости, Татьяна Рыжкова. В Новой Третьяковке открылась выставка "Дягилев. Генеральная репетиция" — к 150-летию организатора легендарных "Русских сезонов". О самых ярких экспонатах и связанных с ними историях — в материале РИА Новости.Словно Петр I от искусства"Сергей Дягилев — ужасный человек, он мог заставить плясать даже камни. Так говорил композитор Клод Дебюсси", — рассказывает куратор выставки Евгения Илюхина.Основатель труппы "Русский балет Дягилева" — словно Петр I от искусства. Он верил в замыслы, которые другие считали безумными, рисковал и выигрывал. При нем балет стал главным российским товаром на экспорт: постановки коллектива более 20 лет с успехом шли в Европе, Северной и Южной Америке."Однажды король Испании Альфонсо спросил у Дягилева: "Вы не дирижер, не музыкант, не художник-декоратор. Так что же вы делаете?" На это импресарио ответил: "Мы с вами похожи, Ваше Величество. Я не работаю. Я ничего не делаю. Но без меня не обойтись", — рассказывает Илюхина.Сергей Дягилев действительно не танцевал и не декорировал — он генерировал идеи и находил деньги на постановки. Выстраивал вокруг себя сообщество талантов, которое вечно пребывало в движении и поиске. Его балет никогда не был классическим — это всегда эксперимент, который или отзывался на моду, или сам становился ею."Достигнув феноменального успеха в 1909 году, он не почивал на лаврах, — отмечает директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова. — А через каждые два-три года предлагал прорывные решения, приглашая к работе над спектаклями самых радикальных новаторов своего времени — композиторов, художников, хореографов".Выставка "Генеральная репетиция" — попытка если не раскрыть секрет успеха великого импресарио, то хотя бы проследить его историю."То, что мы сегодня представляем вашему вниманию, — это собрание Государственной Третьяковской галереи, — объясняет Трегулова. — В 1989 году мы получили коллекцию произведений Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой — работа с этими двумя художниками позволила Дягилеву взять новую высоту в организации постановок".Основные экспонаты — коллекция из 13 театральных костюмов и гигантский занавес, созданный Николаем Рерихом. Правда, увидеть полотно можно только виртуально: оно на реставрации.Первый зал, оформленный в виде гримерной, встречает гостей афишами, рисунками художников Бакста и Бенуа, книгами о балете и висящими за стеклом пуантами Тамары Карсавиной. Это символично: похожие пуанты лежат на могиле Сергея Дягилева в Венеции — набитые песком, чтобы не унес ветер."Это особенное переживание — посмотреть в тонированные зеркала, увидеть живые рукописные визитки, — говорит архитектор выставки Александра Шейнер. — Зал будет интересен скрупулезным людям, которые любят экспонаты со множеством мелких деталей".А в следующих комнатах — балеты. Там посетители узнают, что именно сделал Дягилев для того, чтобы русский танец стал легендой.Рассказал Западу правду о славянахПервый балет — "Весна священная" — представили в мае 1913-го в Париже с большим скандалом. Музыка Стравинского сложна для восприятия, а хореография Вацлава Нижинского шокировала публику: резкие прыжки, наклоны, дерганые жесты — разве это балет, недоумевали французы. Костюмы авторства Рериха добавили недовольства: бесцветные рубахи свободного кроя с орнаментами, которые художник изобрел сам на основе славянских языческих символов.Импресарио вкус публики учел и хореографию доверил Леониду Мясину — несколько лет спустя новый вариант спектакля зрители восприняли спокойно. Наряды, впрочем, остались те же — и один из них есть на выставке."Весна священная" — балет, с которого начинается новая танцевальная эпоха, эпоха Дягилева", — отмечает Евгения Илюхина.Синтез славянского язычества и фольклора он подавал через яркие модернистские декорации и одежду. В зале постановки "Русские сказки" — атмосфера родного леса: на стенах — эскизы с образами кикимор, леших и прочей нечисти художника Константина Ларионова.Но "русскости" в костюмах Дягилеву было мало — он решил использовать народные мотивы в самом танце. Так появился балет "Полуночное солнце" — новый вариант "Весны священной". Тот же языческий праздник прихода весны, но уже в сказочном, не мрачном виде."Хореография была построена на хороводах, — рассказывает Илюхина. — Везде читался мотив солнечных кругов. Дополняли действо причудливые головные уборы, которые в любую минуту могли свалиться с головы".Чуть не заставил танцевать иконыПродолжая знакомить зрителя с русским колоритом, Сергей Дягилев от язычества перешел к христианству. Постановка-мистерия "Литургия" основана на сценах из Евангелия — для создания костюмов антрепренер пригласил художницу, сценографа Наталью Гончарову. Ее выставку он посетил в 1913-м и восхитился огромными полотнами на религиозные темы.Однако Дягилев не знал, какой музыкой сопроводить такое действо: то обращался к церковным мелодиям, то придумывал балет вообще без аккомпанемента — под звук шагов по сцене. В итоге Гончарова решила оттолкнуться от икон и ровенских мозаик."Это сложнейшая задача, — поясняет Илюхина. — По факту Гончарова начинает поиски иконографии в балете".Показал Индию королю АнглииВ 1911-м Дягилев добился невероятного — договорился, что русский балет будет участвовать в коронационных торжествах по случаю восшествия на престол английского короля Георга V.При работе над либретто возникла тема Индии как британской колонии — так появился балет "Синий бог" на музыку Рейнальдо Ана. Ее можно послушать на выставке.Главные партии танцевали Тамара Карсавина и Вацлав Нижинский. Костюмы придумал Лев Бакст. При создании нарядов использовали нестандартные материалы, например желатин, вставки которого похожи на ракушки.Влюбил Матисса в балет и порезал Пикассо"Жемчужина нашей коллекции — костюм по эскизу Анри Матисса к балету "Песнь соловья", — говорит Евгения Илюхина. — Этот балет ставили четырежды. Вначале с костюмами Бенуа — они были похожи на стилизованные китайские лубки".Но антрепренер, любивший нестандартные решения, привлек к работе также и Матисса. Живописец не любил балет и скептически относился к самому Дягилеву. Тем не менее импресарио вместе с Игорем Стравинским смог убедить художника. Позже он жаловался жене, что его тогда будто загипнотизировали.Поскольку Анри Матисс интересовался певчими птицами, куратор допускает, что в постановке "Песнь соловья" его привлекла именно эта тема.С Пикассо вышло куда драматичнее. Художник создал для "Сезонов" занавес —самостоятельное произведение искусства. В 1926-м Дягилев разрезал его и продал, чтобы решить финансовые сложности труппы. Это еще один его талант — находить деньги любыми путями.Заглянул в будущееМногие балеты Сергея Дягилева стали классикой — "Золотой петушок" и "Жар-Птица", "Свадебка" и "Половецкие пляски". Каждому из них нашлось место на выставке в Третьяковке. Последний экспозиционный зал — рабочее помещение со станками и странной конструкцией из веревок. Точно такую же можно обнаружить на фото спектакля "Ода". "Здесь наконец-то танец побеждает живопись, — отмечает Илюхина. — И хореограф побеждает художника".Действительно, в поздних постановках нет ярких массивных декораций и костюмов. На фотографиях — "Лис" 1929 года, оформленный Ларионовым. Он одел танцоров в репетиционное трико, на котором написаны их роли. В балете "Кошки" использовали новые материалы — целлулоид, пластик, полиэтилен. В моде спорт — и на некоторых кадрах появилась футбольная сетка.Это очень в духе Дягилева — впитывать новинки своего времени, комбинировать их и превращать во что-то эксклюзивное, свое.Выставка предваряет открытие Исследовательского центра Сергея Дягилева, который появится в Новой Третьяковке после реставрации здания. По словам куратора Евгении Илюхиной, экспозицию создавали в стиле самого театрального деятеля: быстро и со множеством неожиданностей.Выставка "Дягилев. Генеральная репетиция" продлится до 5 февраля 2023 года.
https://ria.ru/20220922/moda-1818387373.html
РИА Новости
internet-group@rian.ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2022
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
internet-group@rian.ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
internet-group@rian.ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
новости, новая третьяковская галерея, куда сходить , что посмотреть , балет, сергей дягилев, музеи, третьяковская галерея, зельфира трегулова
Культура, Новости, Новая Третьяковская галерея, куда сходить , что посмотреть , Балет, Сергей Дягилев, Музеи, Третьяковская галерея, Зельфира Трегулова
МОСКВА, 5 окт — РИА Новости, Татьяна Рыжкова. В Новой Третьяковке открылась выставка "Дягилев. Генеральная репетиция" — к 150-летию организатора легендарных "Русских сезонов". О самых ярких экспонатах и связанных с ними историях — в материале РИА Новости.
Словно Петр I от искусства
«
"Сергей Дягилев — ужасный человек, он мог заставить плясать даже камни. Так говорил композитор Клод Дебюсси", — рассказывает куратор выставки Евгения Илюхина.
Основатель труппы "Русский балет Дягилева" — словно Петр I от искусства. Он верил в замыслы, которые другие считали безумными, рисковал и выигрывал. При нем балет стал главным российским товаром на экспорт: постановки коллектива более 20 лет с успехом шли в Европе, Северной и Южной Америке.
Посетители на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция" в Новой Третьяковке на Крымском валу в Москве
1 из 2
Экспонаты, представленные на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция"
2 из 2
Посетители на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция" в Новой Третьяковке на Крымском валу в Москве
1 из 2
Экспонаты, представленные на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция"
2 из 2
«
"Однажды король Испании Альфонсо спросил у Дягилева: "Вы не дирижер, не музыкант, не художник-декоратор. Так что же вы делаете?" На это импресарио ответил: "Мы с вами похожи, Ваше Величество. Я не работаю. Я ничего не делаю. Но без меня не обойтись", — рассказывает Илюхина.
Сергей Дягилев действительно не танцевал и не декорировал — он генерировал идеи и находил деньги на постановки. Выстраивал вокруг себя сообщество талантов, которое вечно пребывало в движении и поиске.
Его балет никогда не был классическим — это всегда эксперимент, который или отзывался на моду, или сам становился ею.
«
"Достигнув феноменального успеха в 1909 году, он не почивал на лаврах, — отмечает директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова. — А через каждые два-три года предлагал прорывные решения, приглашая к работе над спектаклями самых радикальных новаторов своего времени — композиторов, художников, хореографов".
Выставка "Генеральная репетиция" — попытка если не раскрыть секрет успеха великого импресарио, то хотя бы проследить его историю.
«
"То, что мы сегодня представляем вашему вниманию, — это собрание Государственной Третьяковской галереи, — объясняет Трегулова. — В 1989 году мы получили коллекцию произведений Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой — работа с этими двумя художниками позволила Дягилеву взять новую высоту в организации постановок".
Основные экспонаты — коллекция из 13 театральных костюмов и гигантский занавес, созданный Николаем Рерихом. Правда, увидеть полотно можно только виртуально: оно на реставрации.
Первый зал, оформленный в виде гримерной, встречает гостей афишами, рисунками художников Бакста и Бенуа, книгами о балете и висящими за стеклом пуантами Тамары Карсавиной. Это символично: похожие пуанты лежат на могиле Сергея Дягилева в Венеции — набитые песком, чтобы не унес ветер.
Первый зал-гримерная выставки "Дягилев. Генеральная репетиция"
1 из 2
Пуанты Тамары Карсавиной на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция"
2 из 2
Первый зал-гримерная выставки "Дягилев. Генеральная репетиция"
1 из 2
Пуанты Тамары Карсавиной на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция"
2 из 2
«
"Это особенное переживание — посмотреть в тонированные зеркала, увидеть живые рукописные визитки, — говорит архитектор выставки Александра Шейнер. — Зал будет интересен скрупулезным людям, которые любят экспонаты со множеством мелких деталей".
А в следующих комнатах — балеты. Там посетители узнают, что именно сделал Дягилев для того, чтобы русский танец стал легендой.
Рассказал Западу правду о славянах
Первый балет — "Весна священная" — представили в мае 1913-го в Париже с большим скандалом.
Музыка Стравинского сложна для восприятия, а хореография Вацлава Нижинского шокировала публику: резкие прыжки, наклоны, дерганые жесты — разве это балет, недоумевали французы. Костюмы авторства Рериха добавили недовольства: бесцветные рубахи свободного кроя с орнаментами, которые художник изобрел сам на основе славянских языческих символов.
Импресарио вкус публики учел и хореографию доверил Леониду Мясину — несколько лет спустя новый вариант спектакля зрители восприняли спокойно. Наряды, впрочем, остались те же — и один из них есть на выставке.
«
"Весна священная" — балет, с которого начинается новая танцевальная эпоха, эпоха Дягилева", — отмечает Евгения Илюхина.
Синтез славянского язычества и фольклора он подавал через яркие модернистские декорации и одежду. В зале постановки "Русские сказки" — атмосфера родного леса: на стенах — эскизы с образами кикимор, леших и прочей нечисти художника Константина Ларионова.
Но "русскости" в костюмах Дягилеву было мало — он решил использовать народные мотивы в самом танце. Так появился балет "Полуночное солнце" — новый вариант "Весны священной". Тот же языческий праздник прихода весны, но уже в сказочном, не мрачном виде.
«
"Хореография была построена на хороводах, — рассказывает Илюхина. — Везде читался мотив солнечных кругов. Дополняли действо причудливые головные уборы, которые в любую минуту могли свалиться с головы".
Чуть не заставил танцевать иконы
Продолжая знакомить зрителя с русским колоритом, Сергей Дягилев от язычества перешел к христианству. Постановка-мистерия "Литургия" основана на сценах из Евангелия — для создания костюмов антрепренер пригласил художницу, сценографа Наталью Гончарову. Ее выставку он посетил в 1913-м и восхитился огромными полотнами на религиозные темы.
Однако Дягилев не знал, какой музыкой сопроводить такое действо: то обращался к церковным мелодиям, то придумывал балет вообще без аккомпанемента — под звук шагов по сцене. В итоге Гончарова решила оттолкнуться от икон и ровенских мозаик.
«
"Это сложнейшая задача, — поясняет Илюхина. — По факту Гончарова начинает поиски иконографии в балете".
Показал Индию королю Англии
В 1911-м Дягилев добился невероятного — договорился, что русский балет будет участвовать в коронационных торжествах по случаю восшествия на престол английского короля Георга V.
При работе над либретто возникла тема Индии как британской колонии — так появился балет "Синий бог" на музыку Рейнальдо Ана. Ее можно послушать на выставке.
Главные партии танцевали Тамара Карсавина и Вацлав Нижинский. Костюмы придумал Лев Бакст. При создании нарядов использовали нестандартные материалы, например желатин, вставки которого похожи на ракушки.
Влюбил Матисса в балет и порезал Пикассо
«
"Жемчужина нашей коллекции — костюм по эскизу Анри Матисса к балету "Песнь соловья", — говорит Евгения Илюхина. — Этот балет ставили четырежды. Вначале с костюмами Бенуа — они были похожи на стилизованные китайские лубки".
Но антрепренер, любивший нестандартные решения, привлек к работе также и Матисса. Живописец не любил балет и скептически относился к самому Дягилеву. Тем не менее импресарио вместе с Игорем Стравинским смог убедить художника. Позже он жаловался жене, что его тогда будто загипнотизировали.
Поскольку Анри Матисс интересовался певчими птицами, куратор допускает, что в постановке "Песнь соловья" его привлекла именно эта тема.
С Пикассо вышло куда драматичнее. Художник создал для "Сезонов" занавес —самостоятельное произведение искусства. В 1926-м Дягилев разрезал его и продал, чтобы решить финансовые сложности труппы. Это еще один его талант — находить деньги любыми путями.
Многие балеты Сергея Дягилева стали классикой — "Золотой петушок" и "Жар-Птица", "Свадебка" и "Половецкие пляски". Каждому из них нашлось место на выставке в Третьяковке. Последний экспозиционный зал — рабочее помещение со станками и странной конструкцией из веревок. Точно такую же можно обнаружить на фото спектакля "Ода".
Зал, посвященный последним постановкам импресарио
1 из 4
Посетитель фотографирует экспонаты, представленные на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция"
2 из 4
"Дягилев. Генеральная репетиция"
3 из 4
Посетительница у картины "Горожанка" художницы Натальи Гончаровой
4 из 4
Зал, посвященный последним постановкам импресарио
1 из 4
Посетитель фотографирует экспонаты, представленные на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция"
2 из 4
"Дягилев. Генеральная репетиция"
3 из 4
Посетительница у картины "Горожанка" художницы Натальи Гончаровой
4 из 4
«
"Здесь наконец-то танец побеждает живопись, — отмечает Илюхина. — И хореограф побеждает художника".
Действительно, в поздних постановках нет ярких массивных декораций и костюмов. На фотографиях — "Лис" 1929 года, оформленный Ларионовым. Он одел танцоров в репетиционное трико, на котором написаны их роли. В балете "Кошки" использовали новые материалы — целлулоид, пластик, полиэтилен. В моде спорт — и на некоторых кадрах появилась футбольная сетка.
Это очень в духе Дягилева — впитывать новинки своего времени, комбинировать их и превращать во что-то эксклюзивное, свое.
Посетительница в зале балета "Русские сказки" на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция"
1 из 6
Посетительница фотографирует экспонаты
2 из 6
"Дягилев. Генеральная репетиция" в Новой Третьяковке на Крымском валу в Москве
3 из 6
Посетители на выставке в Новой Третьяковке
4 из 6
"Дягилев. Генеральная репетиция"
5 из 6
"Дягилев. Генеральная репетиция" в Новой Третьяковке
6 из 6
Посетительница в зале балета "Русские сказки" на выставке "Дягилев. Генеральная репетиция"
1 из 6
Посетительница фотографирует экспонаты
2 из 6
"Дягилев. Генеральная репетиция" в Новой Третьяковке на Крымском валу в Москве
3 из 6
Посетители на выставке в Новой Третьяковке
4 из 6
"Дягилев. Генеральная репетиция"
5 из 6
"Дягилев. Генеральная репетиция" в Новой Третьяковке
6 из 6
Выставка предваряет открытие Исследовательского центра Сергея Дягилева, который
появится в Новой Третьяковке после реставрации здания. По словам куратора Евгении Илюхиной, экспозицию создавали в стиле самого театрального деятеля: быстро и со множеством неожиданностей.
Выставка "Дягилев. Генеральная репетиция" продлится до 5 февраля 2023 года.
