Императорские театры

В День работника культуры Владимир Путин предложил главному дирижеру и руководителю Мариинки Валерию Гергиеву подумать о воссоздании общей театральной дирекции. "В свое время у нас была Дирекция императорских театров, которая позволяла заботиться соответствующим образом о самых лучших коллективах и развивать — если не в одном ключе, то оказывая им поддержку, чтобы они наилучшим образом друг друга дополняли", — сказал президент, подчеркнув, что это пока не решение, а идея для обсуждения. Об истории создания Дирекции императорских театров — в материале РИА Новости.

Правда, первый театральный ангажемент с участием высших особ вышел одновременно и торжественным, и несколько комичным.

Государь Алексей Михайлович в 1672 году повелел создать в царском имении Преображенское театр наподобие европейского. Инициатором выступил боярин Артамон Матвеев, прознавший про иноземную забаву и уговоривший монарха отважиться на культурный эксперимент. Отобрали 60 иностранцев и начали обучать их актерскому ремеслу, а лютеранский пастор Иоганн Грегори написал пьесу под эпическим названием "Артаксерксово действо".

На премьеру собрался весь двор, для царицы и ее приближенных дам отвели специальную ложу. Пьеса даже по нынешним театральным меркам смотрелась циклопически: представление длилось десять часов. Царь отсидел спектакль до конца и остался чрезвычайно доволен. Сразу же по окончании действа все зрители отправились в баню смыть грехи и пот, накопившийся после многочасового сидения в замкнутом помещении.

В следующем столетии, 30 августа 1756 года, Елизавета Петровна подписала указ об учреждении Русского театра:

Иными словами, императрица-матушка сразу озаботилась и помещением, и формированием труппы, и даже вопросом будущего пополнения состава работников сцены. Именно с этого дня императорские театры функционируют как государственная структура. Под ее эгидой собирают разнообразные актерские труппы, которые уже существовали к тому времени как модная забава. Также в систему включают новые "государевы театры" — и выстраивается четкая структура.

Возникает русская драматургия — первым театральным автором стал А. П. Сумароков. Человек огромной эрудиции, он не особо мудрствовал с сюжетами: переделывал Шекспира и Вольтера на русский лад.

Среди первых драматургов была и императрица — Екатерина II не чуралась беллетристики и написала несколько комедий, в том числе пьесу "Обманщик", высмеивающую графа Калиостро.

Однажды граф Орлов пересказал ее величеству старинный анекдот о Фуфлыче-богатыре. История о незадачливом хвастуне безумно понравилась Екатерине, и она немедленно взялась за перо. Императрица написала либретто оперы "Горебогатырь Косометович", где потешалась на двоюродным братом — шведским королем Густавом III. Опасаясь дипломатического скандала, Екатерина велела не показывать спектакль в городском театре в присутствии иностранных министров.

В XIX веке система расширилась. Утвердили "штаты" императорских театров: четыре независимые труппы — российская, балетная, французская и немецкая. Четко прописали алгоритм финансирования, отбора пьес и порядок управления.

Дирекция получила еще одну важнейшую монополию: на печать афиш. Так что теперь в руках императорских театров был и единственный канал информирования зрителей о том, какие спектакли в репертуаре и где они идут.

Складывалась и система звезд. Первыми любимцами публики были комические артисты, например Василий Рыкалов, блиставший в комедии И. А. Крылова "Модная лавка". Он играл помещика Сумбурова, который вдруг находит жену спрятавшейся в шкафу магазина французской одежды (в то время как туда пришли полицейские искать контрабандные товары). Другое амплуа Рыкалова — многочисленные потешные старики (в основном в комедиях Мольера).

Один из великих русских актеров Леонид Леонидов обучался в Петербурге у знаменитого Василия Каратыгина. Однако, когда понадобилось заменить в Малом театре прославленного Павла Мочалова, его быстро перевели на московскую сцену.

Там он играл много лет, вплоть до смерти Каратыгина. И тут Леонид Леонидов снова выручает театральную систему: возвращается в Санкт-Петербург и подхватывает весь репертуар покойного учителя.

В конце XIX века с императорскими театрами начинают конкурировать частные культурные учреждения, готовые принять на подмостки спектакли, которые не вписывались в государственную систему. Так, когда цензура усмотрела крамолу в опере Римского-Корсакова "Золотой петушок", ее поставили в частном театре Сергея Зимина — с огромным успехом.

Заметив, что публика не видит в спектакле ничего предосудительного, оперу затем перенесли на сцену Большого. Правда, не без трудностей: в либретто постоянно вносили изменения и дополнения. В какой-то момент несчастного "Петушка" вообще собирались закрыть, а готовые костюмы отдать в "Снегурочку". Но в итоге премьера все-таки состоялась. И "Золотой петушок" надолго закрепился в отечественном оперном репертуаре.

После 1917-го какое-то время была система экспериментальных рабочих театров, сменившаяся механизмом советского театрального управления. Но это уже совсем другая история.