МОСКВА, 14 мая — РИА Новости, Наталия Курова. Известный российский режиссер Лев Додин встречает 14 мая — День своего 70-летия в Париже, где находится вместе со своим театром — Малым драматическим /МДТ/на гастролях. Никаких торжеств и пышных празднеств дома, в Санкт-Петербурге не планируется, как сообщили в театре. И это желание самого юбиляра, для которого главный праздник и вся его жизнь — это работа, театр, который он возглавляет более 30 лет.
Всеобщая российская, а потом и мировая слава пришла к режиссеру после его легендарных постановок по прозе Федора Абрамова – "Дом" и "Братья и сестры", которые в репертуаре театра прожили большую жизнь, отметив 20-летие. Никаких мегазвезд, на которых сегодня многие режиссеры делают ставку. Его артисты — это его студенты, которые объединились в единый ансамбль во главе со своим лидером, и из которых выросли большие мастера, признанные сегодня в мире и востребованные в театре, и в кино.
Театр-дом
"Главное — это создание компании, которая при всем различии и таланте личностей, составляющих ее, имела бы единое целое, — сказал РИА Новости Додин. — Важно, чтобы эти личности смогли составлять единую душу. Чтобы каждый понимал, что какой бы он не был крупный, его укрупняет компания, а компания понимала, что каждый из них укрупняет ее. Поэтому особое внимание к отбору актеров, который ведется тщательно и непрерывно".
Додину удалось создать одну из лучших в России трупп репертуарного театра-дома, где наряду с опытными мастерами, такими как Сергей Курышев, Наталья Акимова, Татьяна Шестакова, Игорь Иванов, Петр Семак, Анжелика Неволина, уже заявила о себе и молодежь: Ксения Раппопорт, Лиза Боярская, Данила Козловский и другие.
Великая литература
В репертуаре Малого драматического, одного из трех европейских театров, которому присвоен статус Театра Европы, есть современная проза и драматургия, но главное место отведено классике. Великая классическая литература, по мнению Додина, дает поистине безграничные возможности для познания.
"Именно классическая литература, всякий раз поворачивая главные вопросы человеческого бытия и уточняя их в разных спектаклях, заставляет всех нас — и артистов, и зрителей думать и о самих себе, и о жизни, которая нас окружает", — считает Додин.
Особое место в творчестве режиссера занимает Чехов. Додин поставил: "Пьесу без названия", "Чайку", "Дядю Ваню", "Три сестры". А к "Вишневому саду" обращался дважды. В этом сезоне состоялась премьера новой версии этой особой, по определению Додина, пьесы Чехова.
"Это последнее предсмертное создание писателя и очень пророческое, — сказал Додин. — Она вызывает сегодня сильный всплеск чувств, ассоциаций, аналогий и нового понимания самой пьесы и нашей русской истории через нее".
На афише МДТ — имена Шиллера, Шекспира, Ибсена, Достоевского, Чехова. В какой-то определенный момент приходят художнику мысли о постановке "Короля Лира", "Бесов", "Врага народа".
"Рождение замысла — это интуитивный процесс, — считает режиссер. —Собственно, критерий один — тебя это волнует сегодня. Это вещь совершенно не рациональная. Когда уже все свершилось и спектакль создан, можно выстроить любую теорию и сказать, какой я был умный и как все рассчитал. На самом деле ничего подобного. Просто жизнь набирает какое-то количество материала, в котором ты хочешь разобраться, и мысль именно об этой пьесе начинает тебя заполнять. Это твое собственное чувство и ему надо доверять".
Не ради успеха
Сегодня МДТ во главе с Додиным — признанный лидер мирового театрального процесса. Спектакли режиссера — и в своем родном театре и постановки на зарубежных сценах, задают тон. За последние 20 лет МДТ объездил всю Европу, США, Японию, и везде его выступлениям сопутствует неизменный успех. Правда, сам Додин к успеху относится негативно. "У нас в театре слово "успех" в принципе не употребляется, — отметил Додин. — Необходимо, чтобы все мы были заинтересованы в главном — в попытке познать что-то новое в жизни, в себе, а не просто обслужить зрителя и завоевать успех. Я даже иногда шучу, говоря, что показ спектакля есть побочный продукт нашей жизнедеятельности. Нам интересно разбираться в жизни с помощью театра. Но в какой-то момент, мы раздвигаем границы и впускаем сюда зрителей, и с их помощью удается понять еще что-то новое. Так мы сохраняем некое ощущение ученичества по отношению к тому совершенству, которое по определению недостижимо. Поэтому мы всегда собой больше недовольны, и, мне кажется, что пока эта неудовлетворенность существует, может быть развитие".
Мысль Додина, по словам его артистов, никогда не останавливается. Он постоянно в поиске, в работе. Он умеет найти новые слова, такие, от которых старый по времени спектакль вдруг обретает новые свежие краски, и это вдохновляет актеров, которые верят своему лидеру безгранично.
