МОСКВА, 22 сен — РИА Новости. Художественный театр имени Чехова представляет 22 и 23 сентября на Малой сцене спектакль под названием "Сказка о том, что мы можем, а чего нет", сообщили РИА Новости в пресс-службе МХТ.
Постановку по нереализованному сценарию известного творческого тандема Петра Луцика и Алексея Саморядова осуществил лауреат премии "Золотая маска" режиссер Марат Гацалов.
Луцик и Саморядов, которых в начале 1990-х называли "надеждой российского кино", завоевали известность своими сценариями к таким фильмам, как "Дети чугунных богов", "Окраина", "Дюба-дюба", "Лимита" с блистательным дуэтом Владимира Машкова и Евгения Миронова.
Пьесу по сценарию "Сказка" этих рано ушедших из жизни авторов написал молодой успешный драматург Михаил Дурненков, с которым, по словам Гацалова, они не первый раз встречаются в работе.
"Дурненков сохранил в пьесе необычный жанр Луцика и Саморядова. Они создали свой особый жанр — мифический. Наиболее ярко это проявилось в сценарии к картине "Окраина", — сказал в беседе с журналистами Гацалов.
"Сказка о том, что мы можем, а чего нет" — на стыке действительности и мифа, сказки. Для меня такая работа — впервые, я ничего подобного никогда не делал. Задача сложная, но именно это меня привлекло и вдохновило. Было интересно отправиться в новое для меня путешествие. Оно было долгим — от начала до премьеры спектакля прошло два года", — добавил он.
Борьба двух миров
По словам режиссера, этот спектакль о борьбе двух миров — пространства свободы и пространства порядка и ограничений, в которых существует человек.
На Яузе живет красавица Марина Калашникова в собственном доме, где днем тишь и благодать, а вечером начинают происходить странные вещи. Дом ходит ходуном: шумное веселье, смех, звон бокалов. Дом обычный и необычный одновременно. Начальник столичной милиции Махмудов решил разобраться, что там происходит на самом деле, приструнить гражданку Калашникову. Но не тут-то было…
Роль начальника милиции играет известный актер театра и кино Алексей Кравченко, который вслед за режиссером признался журналистам, что "такого он не играл никогда".
"Этот материал ближе к кино, работаешь, как на камеру, только камера в этот момент — глаза зрителя. Всегда очень трудно играть, когда зритель находится на таком расстоянии. Здесь я не могу ни на секунду отключиться, и весь этот час с чем-то, что длится спектакль, у меня постоянное напряжение. Это сложная работа", — сказал актер.
По замыслу режиссера Гацалова и художника Перетрухиной, все происходит в четырех залах на четырех маленьких сценах. Как сказано в театральной программке, "на данном спектакле 120 зрительских мест со свободной рассадкой".
