Культовый британский режиссер Питер Гринуэй посетил церемонию вручения "Премии Кандинского" в центре современной культуры "Гараж".
Гринуэй прилетел в Москву ночью накануне мероприятия. Весь день провел на репетиции церемонии. Ему предстояло не только вручить премию в главной номинации "Проект года", но и прочитать лекцию об искусстве. Перед началом мероприятия Питер Гринуэй общался в баре с критиками, журналистами, коллекционерами, проявляя живой интерес ко всему происходящему. Обозревателю Glomu.Ru удалось "украсть" у мэтра несколько драгоценных минут.
- Нам вас привычнее видеть на кинофестилях, нежели на арт-премиях. Вам интересно происходящее?
- Я получил образование прежде всего, как художник (школа искусств Уолтемстоу – прим. ред.). И если вы спросите меня, о чем мне лучше говорить - о кино или живописи, я скажу, что о живописи. Поэтому с удовольствием принял приглашение на это мероприятие, рассчитанное на привлечение внимания к актуальному искусству.
- В одной из частей вашего фильма "Чемоданы Тульса Лупера" у вас снимались российские актеры, в том числе и наша звезда Рената Литвинова. Не хотели бы еще раз поработать с русскими актерами?
- О, Рената такая красивая - русская Марлен Дитрих! – припомнил Гринуэй. - Но не в этом дело. Я поразился отсутствию эгоизма у русских актрис, они давали мне то, что вряд ли могли дать в духовном плане европейские актеры. У меня большие планы, сейчас я собираюсь снимать фильм об Эйзенштейне, но, к сожалению, по условиям контракта я обязан взять на главную роль американского артиста. Но в будущем обязательно хочу повторить этот интересный опыт.
Беседа с Гринуэем происходила в присутствии его переводчика Василия Горчакова, личности не менее известной на своем поприще, чем сам маэстро (переводчик кинофильмов, его услугами пользуются большинство мировых звезд, приезжающих в столицу - прим.ред.). Горчакову тоже посчастливилось сняться в фильме Гринуэя вместе с Ренатой Литвиной.
- Он отсмотрел многих актеров и предложил роль мне, - рассказал Горчаков, – мотивируя это тем, что никто лучше меня не смог бы воплотить его идею, что все в мире зависит от коммуникаций.
Помимо Гринуэя в "Гараже" присутствовали знатоки живописи и коллекционеры, финансист Марк Гарбер, издатель Константин Ремчуков, адвокат Александр Добровинский. В состав жюри премии в этом году вошли искусствовед Евгений Барабанов, заведующий отделом новейших течений Русского музея Александр Боровский, куратор и директор лондонской Whitechapel Gallery Ивона Блазвик, исполнительный директор Московского музея современного искусства Василий Церетели, искусствовед Алла Розенфельд, директор Московского дома фотографии Ольга Свиблова и куратор, художник, декан Школы искусств Йельского университета Роберт Сторр. Призовой фонд премии составил 57 тысяч евро.
Церемонию открыл президент культурного фонда "Артхроника", председатель попечительского совета премии Шалва Бреус.
- Один из главных принципов "Премии Кандинского" - способность и готовность к изменениям, - рассказал он. - Несколько раз меняя подходы к работе жюри, отбору работ, мы сохранили главные принципы: независимость премии, международное жюри, возможность самовыдвижения художников и ежегодная отчетная выставка, которая проходит в Москве. Для нас очень важно, чтобы российское искусство сегодня воспринималось не как экзотика, а как органичное звено мирового художественного процесса.
"Премию Кандинского" и 7 тысяч евро в номинации "Молодой художник. Проект года" получила Полина Канис с перфомансом "Яйца". Перед вручением второго приза с лекцией об искусстве выступил Питер Гринуэй. Режиссер рассказал о значимости визуальных образов в кинематографе.
- Я учился живописи, но я не могу прийти к продюсеру с набросками своего фильма. Продюсерам нужен текст. Наше кино - это, по сути, иллюстрация текста, а не кино как изобразительное искусство. Я полагаю, поэтому во всем мире такой убогий кинематограф. Нам нужно кино художников - творцов образов, а не творцов слова.
- В искусстве существует только две бесспорные темы – это секс и смерть: начало начал и конец всего, - уверен Гринуэй.
Свою лекцию режиссер завершил словами Френсиса Бэкона, прозвучавшими очень современно. Английского философа XVI века как-то спросили, считает ли он, что зла в мире стало больше? "Нет, нисколько, - ответил Бэкон. – Просто о нем лучше сообщают".
- Что еще можно сказать после блестящей лекции Питера Гринуэя? – вышел на сцену вручать второй приз режиссер Алексей Попогребский. - И все-таки я добавлю. Есть два универсальных закона мироздания. Первый - закон всеобщей порчи. Все, что есть хорошего на свете, неизбежно испортится. А второй - все, что есть нового и оригинального, неизбежно растащат. Я как раз тот, кто тащит. Мы тащим у идеологов современного искусства, а тащить нужно лучшее. И сейчас мы узнаем у кого надо тащить…
В номинации "Медиа-арт. Проект года" премию и 10 тысяч евро получила Анастасия Рябова, создатель интернет-архива "Artists Private Collections".
В главной номинации "Проект года" (40 тысяч евро) победил Юрий Альберт. На суд жюри он представил инсталляцию "Московские выборы". Приз Альберту вручил Питер Гринуэй.
- Я пытался объяснить, как важно быть художником в наше время, поэтому большое спасибо всем, кто принял участие в этом проекте, - сказал режиссер. - В нашем современном искусстве положение довольно унылое, хотя появилось много институций, галерей и площадок, - взял слово Альберт. - Но за последние годы никакого качественного изменения не произошло. Это довольно печально. И мне кажется, я знаю, почему. Когда я делал инсталляцию, это была имитация выборов, опроса общественного мнения. Для меня это была работа метафорическая. Любой зритель, оказываясь перед произведением искусства, оказывается перед выбором - нравится нам оно или нет, а прозрачные урны были его метафорой. Жизнь повернулась так, что метафорическое произведение искусства сегодня приобрело прямое значение.
Анна Горбашова, обозреватель
Фото: Руслан Кривобок
Мнение автора может не совпадать с позицией редакции