В основной программе 59-го Каннского Фестиваля, проходящего сейчас во Франции, вот уже четвертый год подряд не представлено российское творчество. Последний раз высшую каннскую награду взял в 1997 году Никита Михалков и его фильм "Утомленные солнцем".
По словам российского режиссера Алексея Учителя, "Нам надо себя подавать и пропагандировать, а то Россия оказалась в последнее время несколько на обочине мирового кинопроцесса, а это неправильно ни историческому положению нашего отечественного кино, ни по результатам на экране".
Отсутствие российских фильмов в основном конкурсе фестиваля говорит не столько о том, что "у нас в этом году нет хороших фильмов", сколько о том, что наша страна надолго выпала из международной киноиндустрии: "Да, участвовали в фестивалях, побеждали, но в кинобизнесе не участвовали, и этот пробел сейчас сказывается", - полагает Учитель.
Известный актер Евгений Миронов утверждает, что незаслуженное невнимание к российским картинам обусловлено еще и тем, что "на Западе не знают и не понимают, что сейчас происходит с Россией, да мы и сами не очень это понимаем".
Действительно, мнения о киноиндустрии в России очень разные. В частности, организаторы фестиваля считают, что российский кинематограф "является в мире одним из наиболее динамично развивающихся".
Динамики развития хватило пока на успех только во внеконкурсных программах.
Русский "977" год
В этом году главной надеждой российских зрителей является фильм Николая Хомерики "977", участвующий в отдельной программе фестиваля "Особый взгляд".
Фильм, по признанию создателей, представляет намеренное смешение жанров. Действие картины происходит в научно-исследовательском институте, где ученые пытаются исследовать духовное нутро человека. Три цифры, вынесенные в заглавие, – это некий индекс того, что они стремятся измерить. В фильме снялся культовый режиссер Леос Каракс, его подруга Катерина Голубева, Федор Лавров, известный по фильмам Сокурова, и дочь Геннадия Хазанова Алиса Хазанова.
"Мой фильм - о любви. И о том, что любовь, так же, как и смерть, и бесконечность никогда не будут поняты до конца. Нам не дано проникнуть в эту тайну, но стремление к разгадке существует у современных людей точно так же, как существовало две тысячи лет назад, и будет существовать, покуда живо человечество!" - объясняет Николай Хомерики.
Фильм с трудом можно назвать блокбастером, но и арт-хаусом его тоже считать нельзя. В нем мало спецэффектов и сверхскоростных монтажных перебивок. Но в то же время, по словам режиссера, фильм должен быть интересен широкому зрителю: "Я считаю, что зрителя надо любить, а не за дурака его принимать! Нельзя, конечно, снимать получасовой кадр и объяснять всем, что это вот арт-хаус и его надо смотреть".
Хомерики знаком со спецификой международных кинофестивалей: его первая работа трехминутный этюд "Капля" получил приз кинофестиваля в Сопоте, жюри которого возглавлял Кшиштоф Занусси. В прошлом году в Каннах его студенческая короткометражка "Вдвоем" получила престижную премию Cinefondation.
Фильм "Вдвоем" – это история матери и сына. Мать умирает от рака, а сын ухаживает за ней. По ночам сын перевязывает себе запястье веревкой, а другой конец привязывает к руке матери. Когда ей становится плохо и нужно сделать укол, она дергает за веревку, чтобы разбудить его. Картина переполнена реалиями московской жизни: проблемами со столичной пропиской и ужасами бюрократии. За тридцать минут экранного времени Хомерики успевает рассказать историю смерти в большом городе.
Censored
В рамках Дня России с большим успехом прошел короткометражный фильм "Трансформатор". Короткометражка показывает обыкновенных водителей грузовика. Они перегоняли из Санкт-Петербурга в Москву 50-тонный трансформатор, который на полпути упал с машины. 5 месяцев мужики вынуждены ждать начальство и охранять ценный груз от охотников за металлоломом. Казалось бы, ничего особенного. Основная изюминка фильма заключается в том, что повествует главный герой о своих злоключениях отборным русским матом.
Один из режиссеров картины Антуан Катин рассказывает: "Понимаете, это же поэзия! Это же непереводимо! Ни в английском, ни во французском такого просто нет...".
По мнению кинокритика Кирилла Разлогова, побывавшего на показе на Круазете, "Трансформатор" - "выдающаяся картина": "Здесь блестяще уловлена ситуация и персонажи. Второй, молчащий напарник, по-моему, просто гениален. А еще очень важно отметить то, что эта картина сделана на том языке, на котором действительно говорят люди!".
Однако пока шедевром наслаждаются зрители зарубежных фестивалей - там он собирает призы. "Когда мы начали снимать эту картину, мы понимали, что это будет не просто "кино не для всех", а "кино ни для кого", - говорят создатели. - Было ясно, что документальный фильм с таким количеством мата не только никогда не купят на ТВ, но и на фестивали никто не захочет взять".
Устроители Дня России рассчитывают, что он стал "панорамой современного российского кино, где представители молодого поколения пытаются найти синтез между великими традициями национального кинематографа и реалиями нового российского общества".
Всего в программе Дня России в Каннах были семь короткометражек и три полнометражных художественных фильма. Длинный российский метр представили широко известный на родине "Космос как предчувствие" Алексея Учителя, блокбастер "9 рота" Федора Бондарчука" и прошлогодний не самый коммерческий фильм "Пыль" Сергея Лобана.
"Пыль" – фильм о суровой реальности, в которой человек – всего лишь пылинка. Герой - порождение системы. Все его желания сфабрикованы телевидением и глянцевыми журналами. Система не дает ему развиться до уровня нормально мыслящего человека. Для государства он всего лишь пешка, мясо для загадочного «научного» эксперимента, на который его загоняют сотрудники ФСБ. Картина наполнена современными столичными реалиями: клубной молодежью, наркоманами, сектантами. Это первый случай за последнее время, когда действительно независимый фильм обращён не к узкому кругу "посвящённых", а к широкому зрителю.
XXX
Кроме кино Россию в Каннах представит эротическая графика. Графика принадлежит руке великого мастера Сергея Эйзенштейна, и до сих пор хранилась под грифом "секретно" в Российском государственном архиве литературы и искусства. Сергей Эйзенштейн начал рисовать в отрочестве: на его юношеской графике видна печать художественных течений, популярных в России на закате Серебряного века - от "Мира искусства" до кубизма. Работы, представленные в Канне, относятся к более зрелому периоду - к 1930-м годам.
В фестивальной программе "Cannes Classics" покажут отреставрированную копию фильма "Октябрь" (1927), входящего вместе со "Стачкой" и "Броненосцем Потемкиным" в революционную трилогию Эйзенштейна. Фотографии кадров из фильмов и эротическая графика сопряжены в одну экспозицию: широкоформатные портреты революционных матросов соседствуют с фривольными миниатюрами.
Французский координатор выставки, менеджер компании "Unifrance" и отборщик Каннского фестиваля, курирующий кинематограф Восточной Европы, Жоель Шапрон, считает, что выставка Эйзенштейна в Каннах символизирует "начало возвращения российского кинематографа на мировую арену".
Бойкое место
Действительно, давно уже общепризнанно, что Канны – это не столько ежегодная выставка достижений киноиндустрии или просто красочный конкурс. Это большой рынок. Та пара десятков картин, участвующая в основной программе, лишь микроскопическая часть продукции, привозимой во Францию к фестивалю.
В маленьких кинозалах демонстрируют с целью купли-продажи отснятый или недоснятый, или недомонтированный, а иногда даже только готовящийся к съемкам материал. В этих залах продают права на дистрибуцию того или иного фильма во все регионы земного шара. Бок о бок с гигантами киноиндустрии, компаниями Buena Vista, Gaumont, Warner Bros и европейскими Fortissimo Films, Pyramide International, Wild Bunch, в торговых рядах кинорынка стоят средние и мелкие кинокомпании, представляющие монопродукт, т.е. один художественный фильм.
На этом рынке Россия очень быстро набирает обороты. В последние годы в Каннах в несколько раз возросло число российских покупателей. Журнал киноиндустрии "Скрин" называет Россию и восточную Европу новым "ярким пятном" на кинокарте: "российский рынок кажется очень оживленным, судя и по производимому товару, и по покупательской способности".
Но в то же время изменились и пристрастия российских киноманов. Если раньше интерес нашего зрителя к арт-хаусному кино во много раз превышал европейский спрос, то теперь вкусы русских потребителей усредняются. "В России наступил кинобум. После десяти лет кризиса ожило кинопроизводство: в стране стали снимать и прокатывать картины. К сожалению, появление в кинотеатрах разрекламированных отечественных блокбастеров, которые по качеству соответствуют голливудскому товару средней руки, лишило зрителя возможности знакомиться с зарубежным авторским кинематографом", - считает президент компании "Кино без границ" Сэм Клебанов.
"В Москве сейчас строятся кинотеатры-мультиплексы, где в 10 залах одновременно показывают всего... четыре-пять фильмов. Владельцам выгоднее набивать залы зомбированной рекламой публикой, чем предлагать разнообразный ассортимент на любой вкус", - рассказал он.
Федор Бондарчук в свою очередь отмечает, что "за последние три с половиной года российское кино демонстрирует уникальные темпы развития. Важно было наладить кинопроцесс, и это сделано, а победы на фестивалях еще придут".
"Наверное, пропагандировать российское кино надо, но лучше бы сделать как-то так, чтобы нас просто не могли не пригласить в конкурсную программу того же Каннского фестиваля, чтобы отсутствие российского фильма в этой программе всеми воспринималось как скандал. Вот это и будет настоящим признанием", - заметил на Дне России в Каннах актер Евгений Миронов.
Материал подготовлен интернет-редакцией www.rian.ru на основе информации Агентства РИА Новости и других источников