Рейтинг@Mail.ru
Гармонь счастья, или Об инструменте влюбленных дворников - РИА Новости, 31.07.2013
Регистрация пройдена успешно!
Пожалуйста, перейдите по ссылке из письма, отправленного на

Гармонь счастья, или Об инструменте влюбленных дворников

Читать ria.ru в
Дзен
Без гармони на Руси не обходилась ни одно торжество: с ней страдали, сватались и демонстрировали молодецкую удаль. Саратовская, псковская, орловская - гармошки не похожи друг на друга, как и области, откуда они произошли, однако в московском музее о них знают почти все.

Ее считают исконно русским изобретением, хотя на самом деле это не совсем так: к созданию гармоники действительно приложил руку славянин, но это был чех, приехавший из Польши. Гармошку называли "инструментом пьяных ямщиков и влюбленных дворников", а между тем она изначально звучала только в домах богатых людей…

"Франтишек Киршнек приехал в Санкт-Петербург по приглашению императрицы Екатерины II чинить органы. Он был известным талантливым органных дел мастером, - рассказывает заведующая Музея русской гармоники им. А.Мирека при Музее Москвы Наталья Мирек. - У Киршнека был небольшой станочек по настройке органов, где он впервые и использовал в 1783 году свободно проскакивающие язычки, как раз те самые, что сегодня звучат в гармонике".

Сначала наслаждаться разливами гармони могли лишь состоятельные люди - статус массового народного инструмента она обрела позже. "Мы считаем, что производство непосредственно народной гармоники впервые было налажено в Туле, - отмечает эксперт. - За основу была взята австрийская или немецкая гармошка, которую привез с Нижегородской ярмарки оружейник Сизов".

Оружейных дел мастер Иван Евстратьевич Сизов как-то поехал на ярмарку покупать лошадей. Услышав, как какой-то цыган играет на тогда еще диковинном инструменте, Сизов не смог удержаться и вместо коней привез домой гармонику.

"Кстати, первые тульские гармошки делали оружейники, - рассказывает Мирек, - потому что главное в изготовлении инструмента - это планка, которую надо отлить, сделать необходимые проемы, наклепать "голоса". Для этого необходимо было владеть навыками кузнечного дела. Пока производство гармоники еще не было налажено в артелях, ее создавали отдельные мастера. На это уходило по нескольку месяцев. Стоила такая гармошка почти столько же, сколько и крестьянская кормилица - корова".

Тульская гармошка стала прародительницей остальных, не менее знаменитых российских гармоник. Например, саратовской: на левой стороне этой гармони подвешены два колокольчика, по которым во время игры ударяют молоточки. Саратовская - одна из самых громких гармошек. Если гармонист играл на одном берегу Волги, то его прекрасно слышали на другом. Кстати, именно под такую гармонь пела королева русской песни Лидия Русланова.

Ливенка и солнечные зайчики

Удивительно, но только в России в каждом регионе сложилась своя модель гармоники. Например, Орловскую землю прославила уникальная ливенка, на которой и страдания играли, и свататься ходили.

"Если жених получал согласие, то обратно от дома невесты он шел, играя на ливенке и проделывая с ней почти что акробатические номера. Дело в том, что у этой гармошки до сорока борин - складок меха - и она очень сильно растягивается", - пояснила Наталья Мирек.

А если жених получал от ворот поворот, то в сердцах ломал свою ливенку. К новой невесте он, соответственно, шел уже с новым инструментом.

В Вологде гармонь украшали специальными тонкими металлическими накладками в виде вологодских кружев. В деревнях Псковской губернии на гармонь крепили зеркала, и гармонист, играя перед домом своей зазнобы, пускал ей солнечных зайчиков в окно. Маши и Дуни, конечно, млели, ведь гармонист всегда был эдаким диджеем и первым парнем на деревне.

С чего начинался Музей русской гармоники

История Музея русской гармоники начиналась с частной коллекции его создателя, заслуженного деятеля искусств РФ профессора Альфреда Мирека.

 

"Судьба Альфреда Мартиновича не жаловала. В 1942 году он был репрессирован, сослан на лесозаготовки. Это были военные годы, политзаключенные в ГУЛаге содержались в ужасных условиях, - рассказывает Наталья Мирек. - Альфред Мартинович вышел оттуда с тяжелейшей пеллагрой - это одна из форм авитаминоза, и потом еще долго восстанавливал свое здоровье".

Сам Альфред Мирек с пяти лет учился игре на фортепьяно, а гармоникой и ее родственниками заинтересовался уже в зрелом возрасте. "Сначала он написал самоучитель игры на аккордеоне, а потом сам же по нему и научился играть, - с восхищением отмечает эксперт. - Позднее он создаст еще несколько популярных самоучителей, которые разойдутся огромными тиражами. Альфред Мартинович - автор нескольких книг, исследователь жизни известных гармонных дел мастеров, попавших под ленинский указ о борьбе с кустарями. Кто-то из них умер с голоду, кто-то был посажен. Кстати, некоторые из работ этих великих мастеров хранятся в нашем музее".

Каких только гармошек, баянов, аккордеонов здесь нет, и каждый экземпляр можно не только посмотреть, но и послушать.

А еще музей очень гордится коллекцией клейм известных гармонных дел мастеров. Когда-то именные знаки в буквальном смысле уходили вместе с мастером в могилу: их клали в гроб почившего. Альфред Мирек лично разъезжал по российским деревням и уговаривал известных создателей гармоник завещать клейма музею на вечное хранение.

Елена Косова

 
 
 
Лента новостей
0
Сначала новыеСначала старые
loader
Онлайн
Заголовок открываемого материала
Чтобы участвовать в дискуссии,
авторизуйтесь или зарегистрируйтесь
loader
Обсуждения
Заголовок открываемого материала