МОСКВА, 19 окт — РИА Новости. Картина ученицы Казимира Малевича Анны Лепорской "Три фигуры" полностью отреставрирована после акта вандализма, сообщил искусствовед, исследователь русского авангарда Андрей Сарабьянов.
Полотно вошло в состав выставки "Мир как беспредметность. Рождение нового искусства: Казимир Малевич, Павел Филонов, Марк Шагал, Анна Лепорская и другие" в Еврейском музее и центре толерантности в Москве. Выставка откроется для широкой публики 20 октября.
«
"Если вы всмотритесь в картину, там на самом деле видны и глазки, и ротики. Это авторский замысел. Я думаю, абсолютно сознательный. Она сначала написала эти условные "портретики" с чертами лица, а потом — видно, что она прозрачной более-менее краской бежевой широкой кистью их закрасила, чтобы они были видны. Это ее замысел. Следов вандализма нет никаких, все подчищено", — сказал он в ходе пресс-показа выставки накануне открытия.
Сарабьянов, выступивший куратором выставки, рассказал, что Лепорская является автором названия направления "постсупрематизм": она придумала его в 60-е годы, когда у нее открывалась в Париже персональная выставка.
Нарисованные глаза
Вечером 7 декабря злоумышленник нарисовал шариковой ручкой глаза лицам, изображенным на картине Лепорской, на выставке в "Ельцин Центре". Дирекция центра заявила о происшествии в полицию 20 декабря. Позже выяснилось, что вандалом оказался недавно работавший в учреждении 63-летний охранник Александр Васильев, в отношении него было возбуждено дело по части 1 статьи 214 УК РФ (вандализм, порча имущества в общественном месте).
В начале февраля Минкультуры РФ сообщало, что полотно находится на реставрации в Третьяковской галерее, страховая компания уже возместила расходы. Сейчас в залах экспозиции русского искусства ХХ века в Новой Третьяковке рядом с произведениями Малевича висит ряд работ Лепорской — "Женщина с вазой", "Фигура у цветной колонны", "Три женские фигуры" и "Поясная фигура в желтом".
Выставка проходит в Еврейском музее до 19 февраля 2023 года. Среди художников, чьи произведения представлены в экспозиции, — Марк Шагал, Казимир Малевич, Лев Юдин, Константин Рождественский, Илья Чашник, Николай Суетин, Валентин Курдов, Михаил Векслер, Роберт Фальк.
Экспозиция представит три периода творчества и жизни Малевича: от Витебской художественной школы до основания УНОВИСа и роста его популярности в 1919-1921 годах, этап создания Государственного института художественной культуры в Петрограде и становление научной работы в институте под руководством Казимира Малевича, и третий период — после закрытия Гинхука в 1926 году, когда супрематизм и другие авангардные направления становятся объектом обвинений в формализме и вытесняются официальным советским искусством.